Hilma af Klint: den svenske maler der var abstrakt før Kandinsky.
Hilma af Klint malede abstrakt flere år før de berømte pionerer – og gemte det hele væk. Her er historien, og sådan hænger du hendes værker.
Cet article n'est disponible qu'en danois.
Kunsthistorien måtte skrives om, da verden fik øje på Hilma af Klint. I årtier havde man lært, at Kandinsky, Mondrian og Malevitj opfandt det abstrakte maleri omkring 1910–1915. Men en svensk kvinde havde malet store, helt abstrakte billeder allerede fra 1906. Hun viste dem bare ikke til nogen.
Et pænt liv udadtil – og et hemmeligt værk
Hilma af Klint (1862–1944) gik på Kunstakademiet i Stockholm og levede af at male landskaber og portrætter. Sammen med fire andre kvinder holdt hun samtidig spiritistiske seancer, og her fik hun idéen til et helt andet værk. Fra 1906 til 1915 malede hun Malerierne til templet: 193 billeder med spiraler, cirkler, kronblade, bogstaver og spejlvendte figurer.
Den mest kendte del er De ti største fra 1907 – ti lærreder på over tre meters højde, der viser et menneskeliv fra barndom til alderdom. Lyserød, orange, lilla og blå i store, bløde former. Det ser forbløffende nutidigt ud, og det er en stor del af grunden til, at motiverne er så populære på væggen i dag.
Hun bad om 20 års tavshed – det blev til over 40
Af Klint bestemte, at de abstrakte værker først måtte vises 20 år efter hendes død. Der gik meget længere tid, før nogen tog dem alvorligt:
- 1986: en gruppeudstilling i Los Angeles viser værkerne for første gang for et større publikum.
- 2013: en stor udstilling på Moderna Museet i Stockholm.
- 2018–19: Guggenheim i New York – den mest besøgte udstilling i museets historie.
Hun døde i 1944, så hendes værker har været frie i EU siden 1. januar 2015. Derfor kan malerierne trykkes som tro gengivelser. Se Hilma af Klint-plakaterne, hvor du også finder nye værker inspireret af hende.
Original eller ny fortolkning?
Du kan vælge mellem to slags plakater. Den ene er hendes egne malerier, som Voksenalderen nr. 7 eller Ungdommen nr. 3. De er tætte og fulde af små detaljer og gør sig bedst, hvor man sætter sig og kigger – i stuen eller på arbejdsværelset.
Den anden er nye værker af nulevende kunstnere, der tager hendes former og skærer dem ned. Færre detaljer og en blødere palet gør dem lettere at placere, fx som et roligt farvestænk i soveværelset.
Detaljerne skal have plads
- De ti største: 50×70 eller 70×100 cm. Originalerne er over tre meter høje, så gå ikke for småt.
- Mindre tempelværker og diagrammer: 30×42 eller 50×70 cm. De er grafiske og tåler et mindre format.
- Nye fortolkninger: alt fra 30×42 til 70×100 cm. Enkle former kan gå både op og ned i størrelse.
Lyst træ holder paletten blød
Hendes farver er varme og lidt kridtede, og egetræ bevarer den blødhed. En tynd hvid ramme passer til de lyserøde og lilla motiver i et lyst rum. Sort kan bruges, men gør udtrykket hårdere, så gem den til de mørkeblå og grønne. Overvejer du en farvet ramme, så tag en farve fra plakatens baggrund. Se alle rammer og mere om lyserøde plakater.
Sæt hende sammen med de andre pionerer
Hendes cirkler og spiraler taler godt med anden tidlig abstrakt kunst. Hæng hende ved siden af Paul Klee eller en af Kandinskys udstillingsplakater. På en billedvæg kan et af hendes værker være midtpunktet med botaniske plakater omkring. Det giver mening: Hun tegnede selv grundige plantestudier gennem hele livet.
